Fat Mike befindet sich im Zwiespalt: Im Video zur neuen raplastigen Codefendants-Single “Last Ones” sieht man ihn als vorsitzenden Richter, der sich entscheiden muss, ob seine beiden Bandkollegen Get Dead-Sänger Sam King und Rapper Julio Francisco “Ceschi” Ramos schuldig gesprochen werden oder nicht.

In der fünfteiligen Videoserie der “genre-fluiden” Supergroup spielen Ramos und King zwei Drogendealer, die von einer sadistischen Polizistin vorgeführt und für zahlreiche Morde verurteilt werden sollen. Als letzte Rettung taucht Rap-Legende The D.O.C. als stellvertretender Anwalt im Gerichtssaal auf und wendet das Blatt kurz bevor es zu spät ist.

Mit seinem Gast-Auftritt liefert The D.O.C. zudem seinen ersten musikalischen Beitrag seit knapp zwei Jahrzehnten. Kaum verwunderlich also, dass Ramos sich ehrfürchtig über den Gastbeitrag gibt: “Es war eine große Ehre, neben dem legendären D.O.C. aufnehmen zu dürfen und ihm dabei zuzusehen, wie er wilde, von Weisheit geprägte Takte formulierte”, sagt er. “Eingeweihte wissen, dass dies eine Seltenheit ist: D.O.C. rappt nicht einfach über irgendeinen Scheiß.” The D.O.C. selbst gibt in einem Interview gegenüber Rock The Bells zu, dass er nie an eine Rückkehr zum Rap gedacht habe, er es allerdings Fat Mike zuliebe dennoch getan hat: “Er ist ein guter Freund von mir. Und es fühlte sich großartig an, Teil von etwas zu sein, wo ich so ehrlich sein konnte, wie ich wollte.” The D.O.C. hat bereits mit Dr. Dre zusammengearbeitet und war einer der Gründer des legendären HipHop-Labels Death Row Records zusammen mit Dr. Dre und Suge Knight.

Der Song war bereits im Juni, bevor NOFX-Chef Fat Mike sein neues Bandprojekt überhaupt vorgestellt hatte, ohne große Promo online gestellt worden, zwischenzeitlich wurde der Single-Stream jedoch wieder offline genommen.

Codefendants veröffentlichen ihr Debütalbum “This Is Crime Wave” am 24. März über das Fat-Wreck-Unterlabel “Bottles To The Ground”. Das Album kann vorbestellt werden. Die bereits veröffentlichten Singles “Suicide By Pigs”, “Abscessed”, “Bad Business” und “Def Cons” sind allesamt Teil der Videoserie, die die Geschichte zum nun veröffentlichten großen Finale aufbauen. Die Serie nimmt neben der Polizeibrutalität in den USA außerdem das Problem des Missbrauchs des Betäubungsmittels Fentanyl unter die Lupe. Das Narkotikum gilt als gefährlichste Droge in den Vereinigten Staaten, deren Missbrauch zu zahlreichen Todesfällen in den vergangenen Jahren geführt hat.

Manchen in der VISIONS-Redaktion erinnert “0200 Hours” von Musa Dagh an eine der besten Phasen der Smashing Pumpkins, circa “Disarm”. Im Kontext des neuen Albums der Supergroup um Aydo Abay (Ex-Blackmail) und Aren Emirze (Harmful, Taskete) ist das Stück eine der wenigen Verschnaufpausen im ansonsten noisigen und rifflastigen Fluss von ihrem zweiten Album “No Future“.

“Eigentlich war die Aufnahmesession schon beendet, da kam die Idee, das Riff von ‘0200 Hours’ auf der Akustikgitarre zu spielen”, erklärt Emirze die Entstehung des ruhigeren Songs. “Kurz ausprobiert und jeder wusste, was er zu tun hatte. Alles ging sehr schnell. Zwei Takes und die Aufnahmen, samt Pauke und Melotron waren im Kasten. Wir wollten auf dem Album eigentlich ohne Ballade auskommen. Zum Glück kam es anders!”

Der Clip mit seinen stimmungsvollen Schwarz-Weiß-Animationen geht übrigens auf das Konto von Schlagzeuger Sascha Madsen, der zum zweiten Album von Musa Dagh Beatsteaks-Drummer Thomas Götz ersetzt. “0200 Hours” ist die bislang dritte Single aus dem Album “No Future”. Zuletzt gab es den Titelsong zu hören, zuvor hatte “Rhythm Pigs (A.F.M.D.)” seine Premiere auf visions.de gefeiert.

“No Future” erscheint am 14. April über das bandeigene Label Hayk, eine ausführliche Review lest ihr kurz vor der Veröffentlichung hier auf visions.de und vorab in VISIONS 361, ebenso wie eine ausführliche Geschichte zum neuen Album der Supergroup.

Auf Tour kommt das Trio auch, im Mai sind Musa Dagh sieben Mal in Deutschland zu sehen und zu hören. Tickets sind bereits erhältlich.

VISIONS empfiehlt:
Musa Dagh

17.05. Hamburg – Molotow Skybar
18.05. Köln – Artheater
19.05. München – Strom
21.05. Leipzig – Naumanns
22.05. Nürnberg – Club Stereo
23.05. Frankfurt/Main – Nachtleben
24.05. Berlin – Badehaus Berlin

12 Jahre haben die Emo-Rocker Samiam sich für ihre neue Platte Zeit gelassen. Zwar zog es die Band seit der Veröffentlichung ihres 2011 erschienen Albums “Trips”  immer mal wieder auf die Bühne, jedoch blieben sie der Studioarbeit die letzten Jahre fern. Umso ausgereifter kommen die Songs des am 31. März bei Pure Noise erscheinenden Albums “Stowaway” daher, wie die bereits vorab veröffentlichten Tracks “Monterey Canyon”, “Lights Out Little Hustler” und “Crystallized” beweisen. Nun haben die Kalifornier den vierten Track veröffentlicht. “Something” heißt das gute Stück und gliedert sich ohne große Umschweife in die melodische Soundkette seiner Vorgänger ein.

In Arbeit sind die neuen Tracks zwar schon seit längerem – 2020 nahm die Band ihre Studioarbeit im Otis Studio von Green-Day-Sänger Billy Joe Armstrong wieder auf –, allerdings spielte ihnen die Pandemie nicht gerade in die Hände und so mussten die Musiker immer mal wieder auf andere Studios ausweichen, was dem Ganzen aber scheinbar keinen Abbruch getan hat.

Single “Something” zieht im Vergleich zu seinen melodischeren Vorgängern das Tempo an und beschwört Samiams Sinnsuche inmitten von wirbelnden Gitarrenriffs, wobei sie die beißende Einsamkeit nicht ausblenden, sondern mit einem fast schon ungewohnt optimistischen Grundton besingen. Einen Sinn in der Alltäglichkeit finden, ohne genau zu wissen, worin dieser Sinn liegt oder ob am Ende vielleicht doch ein kenterndes Schiff steht: all das verbirgt sich hinter “Something”.

Samiam, die 1990 ihr gleichnamiges Debütalbum veröffentlichten, können mittlerweile auf eine über 30 Jahre andauernde Karriere zurückblicken. Das am 31. März erscheinende, neunte Studioalbum “Stowaway” kann noch vorbestellt werden.

Im letzten Jahr konnte das Obstwiesenfestival nach Corona-Zwangspause ein erfolgreiches Comeback feiern, nun kündigt das Festival im baden-württembergischen Dornstadt bei Ulm seine erste Bandwelle an, die bereits Vorfreude auf den Sommer verbreitet: neben der Electro-Pop-Band Nand, wurden die Beatsteaks als Headliner bestätigt. Diese spielen in diesem Sommer neben einigen Festivals auch wieder eigene Shows.

Außerdem wurden für die 29. Ausgabe des Umsonst-und-Draußen-Festivals Rapper Juse Jue, die österreichische Indie-Pop-Band Yukno, Indie-Pop-Newcomer Donkey Kid und die Alternative-Rock-Band Van Holzen angekündigt. Vom 17. bis 19. August findet das Festival auf dem Festivalgelände Lerchenberg statt, der Eintritt ist völlig kostenfrei, einzig das Parken und Campen kostet eine kleine Gebühr. Das gesamte bisher bestätigte Line-up, sowie alle weiteren Informationen könnt ihr auf der Webseite des Festivals finden.

 

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VISIONS empfiehlt:
Obstwiesenfestival

17.-19.08. Dornstadt – Lerchenberg

Seit 2011 steht Ex-White Stripe Meg White zwar nicht mehr in der Öffentlichkeit, aber anlässlich des 20. Jahrestags von “Seven Nation Army” sah sich Journalist Lachlan Markay genötigt, ihre Fähigkeiten als Schlagzeugerin zu kritisieren. In einem mittlerweile wieder gelöschten Tweet schrieb er: “Die Tragödie der White Stripes ist, wie großartig sie mit einem/einer halbwegs anständigen Schlagzeuger/in gewesen wären”, so Markay. “Ja, ja, ich habe all die ‘Aber es ist ein sorgfältig ausgearbeiteter Sound, Mannnn!’-Takes gehört. Es tut mir leid, dass Meg White schrecklich war und keine Band ist mit so einer beschissenen Perkussion besser.”

Auch in den frühen 2000ern wurde ihre rudimentäre Spielweise immer wieder kritisiert, doch mehrheitlich wurde sie für ihren Stil gelobt. Darunter auch von Dave Grohl, der sie 2013 eine seiner “verdammten Lieblingsschlagzeugerinnen aller Zeiten” nannte – und nicht zuletzt könnte sie dieses Jahr als dritte Schlagzeugerin überhaupt in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen werden.

Im aktuellen Fall verteidigt sie unter anderem Schlagzeuger Questlove von The Roots. “Das hier ist völlig daneben”, twitterte er. “Was wirklich falsch an der Musik ist, sind Leute, die das Leben aus der Musik herauswürgen, wie ein Instagram-Filter – sie versuchen, einen Höhepunkt der musikalischen Perfektion zu erreichen, der nicht einmal dem Song (oder der Musik) dient.”

I try to leave “troll views” alone but this right here is out of line af. Actually what is wrong w music is people choking the life out of music like an Instagram filter—-trying to reach a high of music perfection that doesn’t even serve the song (or music) pic.twitter.com/hCj43qNpcG

— Plug 5. (@questlove) March 14, 2023

Auch Karen Elson, die White-Stripes-Frontmann Jack White nach der Scheidung von Meg White geheiratet 2005 hatte, gab sich unterstützend: “Meg White ist nicht nur eine fantastische Schlagzeugerin, Jack sagte auch, dass die White Stripes ohne sie nichts wären. An den Journalisten, der sie schlecht gemacht hat: Lass den Namen der Ex-Frau meines Ex-Mannes aus deinem verdammten Mund.”

Not only is Meg White a fantastic drummer, Jack also said the White Stripes would be nothing without her. To the journalist who dissed her, keep my ex husband’s ex wife name out of your f*cking mouth.
(Please and Thank You) https://t.co/qnnxgT3Rxh

— Karen Elson (@KarenElson_) March 14, 2023

Letztlich hat Jack White selbst etwas verklausulierter auf die Kontroverse reagiert und ein Gedicht auf Instagram gepostet. “In einer anderen Zeit geboren zu sein, jede Ära außer unserer eigenen wäre in Ordnung gewesen”, schreibt White. “100 Jahre von jetzt an, 1000 Jahre von jetzt an, eine andere, entfernte, andere Zeit. Eine ohne Dämonen, Feiglinge und Vampire, die auf Blut aus sind, eine mit der positiven Inspiration, das Gute zu fördern.” Bereits 2005 erklärte er als Reaktion auf die negative Resonanz in einem Interview mit dem Rolling Stone Meg Whites Schlagzeugspiel zum “besten Teil dieser Band” und bezeichnete ihre Kritiker als “sexistisch”.

 

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Markay hat seine Aussage inzwischen zurückgezogen und sich entschuldigt. Er bezeichnete seinen ursprünglichen Tweet als “unklug” und “in jeder Hinsicht einfach nur schrecklich. Kleinlich, widerwärtig und einfach nur falsch”.

So to Meg White: I am sorry. Really. And to women in the music business generally, who I think are disproportionately subject to this sort of shit, I am sorry to have fed that as well. I’m really going to try to be more thoughtful in the future, both on here and off.

— Lachlan Markay (@lachlan) March 14, 2023

Bei ihrem Konzert in Nashville haben zwei der Bandmitglieder von Yo La Tengo, Sänger Ira Kaplan und Bassist James McNew, während der zweiten Hälfte ihres Auftrittes in Nashville in Drag-Outfits performt. Anlass: In Tennessee wurde jüngst ein Gesetzesentwurf verabschiedet, der öffentliche Drag-Aufführungen vor Minderjährigen unter Strafe stellt und bereits am 1. April in Kraft treten soll.

Damit bewegt sich der US-Bundesstaat – ähnlich wie Texas, Arizona und mehrere andere Bundesstaaten – in eine immer konservativere Richtung, indem die Rechte der LGBTQIA+-Community zunehmend eingeschränkt werden. Denn auch, wenn in dem entsprechenden Gesetzesentwurf nicht explizit von Drag-Shows, sondern von sogenannten “Kabarettaufführungen für Erwachsene” die Rede ist, dürfte allgemein klar sein, welche Schublade hier bedient wird.

Ira and James playing in drag yesterday in Tennessee, in response to the anti-drag bill that passed just some weeks ago.

Yo La Tengo for president, someone said at Yellowjackets, and I agree.

[Photo by Chris Conrad, via FB] pic.twitter.com/Za6LTr2Jie

— Ethel Baraona Pohl (@ethel_baraona) March 14, 2023

Doch nicht nur Yo La Tengo beziehen mit ihrem Auftritt Stellung: Am 20. März soll in der Bridgestone Arena in Nashville unter dem Namen “Love Rising” ein Benefizkonzert stattfinden, bei dem unter anderem die Band Hozier sowie die Musikerinnen Sheryl Crow und Hayley Williams (Paramore) Geld zur Unterstützung von LGBTQIA+-Organisationen sammeln. Die Spenden sollen dann dem Tennessee Equality Project zugutekommen.

Yo La Tengo befinden sich derzeit, im Rahmen ihres am 10. Februar erschienen 17. Albums “This Stupid World”, auf US-Tour.