Im November letzten Jahres kündigten Clutch eine Europatour zum 30-jährigen Jubiläum ihres gleichnamigen, zweiten Albums für Ende 2025 an. Dabei sollte das Album in voller Länge gespielt und von einer speziell designten Licht- und Bühnenshow begleitet werden. Nun gab die Band auf Instagram bekannt, dass die Tour unter dem Titel “Fortune Tellers Make A Killing Nowadays” stattdessen als Feier ihrer gesamten Diskografie stattfinden wird. Zusätzlich werden 1000Mods und Bokassa die Tour unterstützen.

Laut ihrem Statement wollen Clutch auf der folgenden Tour jeden Abend andere Songs aus ihrer 34-jährigen Karriere spielen. Jede Show wird so eine einzigartige Setlist bieten, die auch unveröffentlichtes Material enthalten wird.

Auf Instagram erklärt Schlagzeuger Jean-Paul Gaster dazu: “Das Rotieren der Setlist ist eine großartige Möglichkeit, jede Show zu einem besonderen und einzigartigen Erlebnis zu machen. […] Am besten gefällt mir, dass wir neue Songs auf der Bühne ausprobieren können, bevor wir sie aufnehmen. […] Die Energie des Publikums lässt uns wissen, ob wir auf dem richtigen Weg sind, während wir an den neuen Ideen arbeiten.”

 

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Im Rahmen ihrer “Fortune Tellers Make A Killing Nowadays”-Tour kommen Clutch für fünf Termine nach Deutschland. Tickets für die Konzerte sind auf der Webseite der Band erhältlich.

Live: Clutch

02.12. Hamburg – Große Freiheit 36
03.12. Berlin – Festsaal Kreuzberg
07.12. München – Backstage Werk
08.12. Wiesbaden – Schlachthof
10.12. Köln – Live Music Hall

Al Bariles Frau Nancy Barile bestätigte den Tod des SS-Decontrol-Gitarristen über Instagram, wo Barile wenige Tage zuvor sein letztes Gesundheitsupdate mit seinen Freunden und Fans teilte: “Ich wäre heute fast gestorben. Mein Herz hat aufgehört zu schlagen. Meine Prognose sieht nicht besonders gut aus. Ich hoffe, dass ich noch ein paar mehr Tage, Wochen, Monate habe – aber es sieht eher nach Tagen aus. Das hier könnte mein letzter Post sein. Ich liebe Nancy.”

Er war kurz zuvor aufgrund einer Sepsis ins Krankenhaus eingeliefert worden, wo er seit 2023 wegen seines Darmkrebses in Behandlung war. Während seines Krankenhausaufenthalts erlitt er einen Herzinfarkt.

Seine Frau Nancy Barile teilt kurz nach dem Tod ihres Mannes ein sehr persönliches Statement über die sozialen Medien, zusammen mit einem Video, das die beiden im Laufe ihrer gemeinsamen Zeit zeigt:

 

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Urgesteine der Hardcore-Szene

SS Decontrol gründeten sich 1981 in Boston, Massachusetts unter dem ursprünglichen Namen “Society System Control” und gelten in der Hardcore-Szene bis heute als großer Einfluss. Neben ihrem Debütalbum “The Kids Will Have Their Say” (1982) zählt auch die darauffolgende EP “Get It Away” (1983) zu den Klassikern des Genres. Ab 1984 veröffentlichten sie unter dem Namenskürzel SSD, 1985 löste sich die Straight-Edge-Band auf – ihr Sound hatte sich auf den letzten drei Veröffentlichungen zunehmend vom rohen Hardcore-Punk hin zu einem härteren, vom Metal geprägten Stil gewandelt. Zuletzt wurden SSD am 15. Februar in die New England Music Hall of Fame aufgenommen und für die Bewahrung und Förderung der Integrität der Musikszene New Englands ausgezeichnet. Nach Auflösung von SSD gründete Barile 1993 die Alternative-Rock-Band Gage, mit der er drei Alben veröffentlichte, und arbeitete jahrzehntelang weiter als Maschinenbauingenieur bei General Electric.

Der langjährige Blondie-Drummer Clem Burke ist im Alter von 70 Jahren gestorben. Seine Bandkollegen Debbie Harry und Chris Stein bestätigten die Nachricht gestern auf Instagram und schrieben, dass er mit Krebs zu kämpfen hatte. „Clem war nicht nur ein Schlagzeuger, er war der Herzschlag von Blondie“, schrieben sie. “Sein Talent, seine Energie und seine Leidenschaft für die Musik waren unübertroffen, und sein Beitrag zu unserem Sound und Erfolg ist unermesslich. Über sein musikalisches Können hinaus war Clem eine Quelle der Inspiration, sowohl auf als auch abseits der Bühne. Sein lebendiger Geist, sein ansteckender Enthusiasmus und seine felsenfeste Arbeitsmoral berührten jeden, der das Privileg hatte, ihn zu kennen.” Weiter bat die Band darum, ihren “schweren Verlust in Ruhe zu verarbeiten”. Wie es mit Blondie weitergeht, die offenbar auch an einem neuen Album arbeiten, ist derweil unklar.

 

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“Der Herzschlag von Blondie”

Burke machte seine ersten musikalischen Schritte bei einer lokalen Coverband in seiner Heimat New Jersey. Mit 21 Jahren wurde er von Harry und Stein als Schlagzeuger bei Blondie rekrutiert, nachdem er erste Drummer Billy O’Connor ausgestiegen war. Als der ursprüngliche Bassist Fred Smith Blondie verließ, um sich Television anzuschließen, holte Burke wiederum seinen Freund Gary Valentine dazu und rettete die New-Wave-Größen vor der drohenden Auflösung. Neben Harry und Stein ist Burke das einzige Mitglied von Blondie, das auf allen ihren Studioalben mitgewirkt hat, vom Debüt (1976) bis zum noch aktuellen Album “Pollinator” (2017).

Während Blondies Pause von 1982 bis 1996 machte sich Burke als Session-Drummer verdient und spielte etwa mit Eurythmics, The Fleshtones, Iggy Pop, Pete Townshend, Bob Dylan oder Joan Jett. Zudem war er kurzzeitig Mitglied bei den Ramones, 14 Jahre Teil von The Romantics und spielte in etlichen weiteren Projekten und Supergroup wie The International Swingers, Chequered Past, The Split Squad, The Empty Hearts oder Slinky Vagabond – oft zusammen mit dem Sex Pistols-Bassisten Glen Matlock, der seit 2022 auch mit Blondie tourte.

Burke erhielt Ehrendoktorwürde

Im Jahr 2008 war Burke außerdem Mitbegründer des Clem Burke Drumming Project, einer Forschungsinitiative, die die körperlichen, geistigen und gesundheitlichen Vorteile des Schlagzeugspiels erforscht. Dafür erhielt Burke 2011 die Ehrendoktorwürde der Universität von Gloucestershire. In ihrem Statement zum Tod ihres Kollegen nannten Blondie ihn daher auch “Dr. Burke”.

Seinen letzten Auftritt mit Blondie absolvierte er am 19. Juni 2024 auf einem Festival in Belfast.

Zu Burkes Tod teilten bereits zahlreiche Musiker:innen ihre Gedanken. Darunter etwa Johnny Marr, der in diesem Zuge verriet, dass er einen Song für das kommende Blondie-Album geschrieben habe, Garbage, Graham Coxon von Blur, Supergrass-Schlagzeuger Danny Goffey und Charlatans-Frontmann Tim Burgess.

 

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Shocked and sad- wonderful bloke – cheers,Clem xx pic.twitter.com/8yMoh65fLL

— graham coxon (@grahamcoxon) April 7, 2025

 

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I love it that Clem Burke was in a Blondie tribute band at the same time as actually being in Blondie pic.twitter.com/2MskSbXBpj

— Tim Burgess (@Tim_Burgess) April 7, 2025

Am 31. März verschickte die britische Band Stereolab um Gründungsmitglieder Lætitia Sadier und Tim Gane ihren “Lab Report”-Newsletter, der einen Link zu einem Bild mit den Worten “Unsolicited Stereolab Material” (dt. unaufgefordertes Stereolab-Material) enthielt. Zwei Tage später, am 2. April, erhielten Fans in Großbritannien schließlich per Post ein Paket mit dem gleichen Schriftzug. Darin befand sich eine Seven-Inch mit dem Song “Aerial Troubles” auf der A-Seite und einem Instrumentalstück auf der B-Seite, sowie eine Wortsuche.

Auf der Internetplattform “Reddit” wurden Details über die Pakete geteilt und ein Ausschnitt des Songs “Aerial Trouble” hochgeladen. Zudem entdeckten Reddit-Nutzer:innen in der Wortsuche Begriffe wie “Plastic Melodies”, “Warp”, “Sadier”, “Tim Ramsey” und “Album” und spekulierten daraufhin, ob es sich möglicherweise um Songtitel eines neuen Albums handelt.

 

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Unsolicited indeed!
byu/Ape1720 instereolab

 

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Stereolab waren von 1991 bis 2008 aktiv, bevor sie eine 11-jährige Pause einlegten. 2019 haben sich Lætitia Sadier und Tim Gane mit ihren ehemaligen Bandkollegen Andy Ramsay und Joseph Watson wiedervereinigt und brachten einige Reissues heraus.

Ihr aktuelles Album “Pulse Of The Early Brain (Switched On Volume 5)” erschien 2022 und ein neues Album steht möglicherweise schon kurz vor der Veröffentlichung. Anfang dieses Jahres gab die Band bekannt, 2025 auf eine umfangreiche Tournee durch Europa, Nord- und Südamerika sowie Großbritannien zu gehen. Tickets für die Konzerte sind bereits an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich.

Live: Stereolab

26.05. Köln – Gloria
28.05. Hamburg – Grünspan
29.05. Berlin – Huxleys Neue Welt
29.05. Frankfurt – Zoom
31.05. Amsterdam – Paradiso
01.06. Nimwegen – Doornroosje
11.06. Zürich – Volkshaus
12.06. München – Hansa 36
16.06. Wien – WUK
19.06. Schorndorf – Manufaktur

“Wir haben uns gedacht, wir starten eine kleine Side-Quest, wenn wir sowieso auf der ‘Common Thread’-Tour sind”, kündigen die Emo-Punks Spanish Love Songs ihre kommende Tour an. “Wir freuen uns sehr, dass The Dirty Nil, Kali Masi und Sincere Engineer auch mit dabei sind – wäre ganz schön blöd, das zu verpassen.” Deanna Belos wird die Shows nach eigenen Angaben solo ohne ihre Band Sincere Engineer eröffnen.

 

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2023 veröffentlichten Spanish Love Songs ihr noch aktuelles Album “No Joy”, im selben Jahr erschien ihre mit Coversongs bestückte EP “Doom & Gloom Sessions”. Auf ihrer bislang letzten Tour war auch VISIONS in einem ausverkauften Gebäude 9 im Januar 2024 vor Ort. Mit ihrem Verlierertypen-Indie-Punk verzauberten sie dabei Autor Matthias Möde.

Live: Spanish Love Songs

10.10.2025 Stuttgart – Club Cann
11.10.2025 Schweinfurt – Stattbahnhof
15.10.2025 Wiesbaden – Schlachthof
16.10.2025 Hamburg – Knust
18.10.2025 Oberhausen – Turbinenhalle (Common Thread-Tour)

Dass sowohl Goat als auch Graveyard aus Schweden kommen und irgendwo unter dem weitläufigen Begriff des Psychedelic Rock Platz finden, sind vielleicht schon ihre zwei größten Gemeinsamkeiten, weshalb eine gemeinsame Platte der beiden durchaus ein stilistischer Clash sein kann.

Entstanden sind die beiden gemeinsamen Songs “Ship Of Fools” und “Light As A Feather” in einer Jam-Session und sollen am Samstag im Rahmen des Record Store Day exklusiv als limitierte Seven-Inch erscheinen. Insgesamt 1500 Exemplare der lila marmorierten Vinyl-Version können Fans dann im Plattenladen ihres Vertrauens aufspüren.

 

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Für alle, denen dieses Glück nicht vergönnt ist, haben die beiden Bands heute zumindest den Song “Light As A Feather” digital veröffentlicht. Inspiriert ist der Track laut Goat von “den Rolling Stones, hätten sie mit Father Yod [Esoterik-Ikone aus den Sechzigern] auf dem Fahrersitz das Herz der Sonne gesucht”.

Für Goat ist die Zusammenarbeit mit Graveyard nicht die erste und auch nicht die ungewöhnlichste. Bereits im Januar erschien der Song “Nimerudi”, den die Band gemeinsam mit der ugandischen Rapperin MC Yallah aufnahm. Auch ansonsten ist das anonyme Kollektiv aus Göteborg gerade wieder recht aktiv: Ihr aktuelles, nach ihnen selbst benanntes Album erschien im vergangenen Oktober. Graveyard veröffentlichten zuletzt im Herbst 2023 das Album “6”.

Das Geschehen des neuen Musikvideos von Bruit spielt sich einige Meter unter der Erde, in einem Tunnel einer neuen Metrolinie in Toulouse, ab. Zu diesem Anlass hat die Band ein Kollektiv aus der Toulouser Szene zusammengebracht, darunter Videomacher:innen, Tontechniker:innen, Festivalmanger:innen und klassische Musiker:innen: Zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello, eine Trompete, ein Waldhorn, eine Posaune und eine Bassposaune.

Das Musikvideo, das bis auf wenige Szenen in schwarz-weiß gehalten ist, fesselt sofort mit seinem atmosphärischen Spiel aus Licht und Nebel für die ungewöhnliche Kulisse eines U-Bahn-Schachts. Der Song selbst beginnt harmonisch mit dem sanften Einsatz von Streichern, doch im Verlauf des Videos wird die Musik zunehmend dramatischer und intensiver. Bläser setzen ein, E-Gitarren und ein Schlagzeug verstärken die Spannung. Trotz der wachsenden Lautstärke und Intensität wahren Bruit die Harmonie zwischen den Instrumenten, während der Sound gegen Ende immer drängender wird und ganz abrupt zum Schluss kommt – und das Video mit dem sanften Rauschen der Blätter eines Baumes im Wind endet.

Erst in den letzten Minuten richtet sich eine Stimme an das Publikum und kündigt an, dass es eine, wie der Titel des Songs besagt, “Intoxication Of Power” geben wird. Anschließend zitiert sie aus George Orwells “1984”: “If you want a picture of the future: Imagine a boot stamping on a human face forever. The moral is a simple one. Don’t let it happen. It depends on you.” Eine Warnung, deren Bedeutung heute genauso aktuell und wahr ist wie vor 85 Jahren.

Die Band erklärt zur Single: “Wie das Geld ist auch die Technologie zu einem machtgierigen Werkzeug geworden, das alles, was es berührt, in Gift verwandelt. Dies ist der Rausch der Macht, der die Zukunft der Menschheit in einen Berg von vernetzter Hybris verwandelt. Um dies zu veranschaulichen, drehten wir eine Live-Session, begleitet von einem klassischen Ensemble, 100 Fuß (ca. 30 Meter) unter der Erde auf einer Baustelle. Mit dieser untypischen Wahl des Drehortes wollten wir an die unterirdischen Treffen der französischen Résistance erinnern und die Tür zu einer Gegenkultur inmitten einer dystopischen Atmosphäre öffnen.” Die Franzosen erinnern so daran, dass der einzige Weg, Veränderungen zu bewirken, im Widerstand liegt.

Das neue Album “The Age Of Ephemerality” wird am 25. April über Pelagic veröffentlicht. Es wird nicht auf Streamingplattformen verfügbar sein, da die Band diese aufgrund der immer schlechter werdenden Auszahlungspolitik boykottiert. Stattdessen kann das Album über die Website der Band vorbestellt werden. Bruits Debütalbum “The Machine Is Burning And Now Everyone Knows It Could Happen Again” erschien bereits 2021.

Bruit – “The Age Of Ephemerality”

01. Ephemeral
02. Data
03. Progress/Regress
04. Technoslavery/Vandalism
05. The Intoxication of Power